Kammermuusika. Mis on kambris-instrumentaalmuusika?

Ilmselt iga inimene ükskõikseks muusika. Ta saadab inimkond lahutamatult on võimatu täpselt määrata, kui mees õppinud seda vastu võtmast. Tõenäoliselt see juhtus siis, kui meie esivanem, püüdes väljendada oma emotsioone, tabas õõnes pagasiruumi puu. Sellest ajast, inimesed ja muusika on lahutamatult seotud, täna on palju ja žanrite stiile ja suundumusi. See folk, vaimne ja lõpuks klassikalise instrumentaalmuusika - sümfoonilise ja kammermuusika. Mis on suund kammermuusika seal nad teavad peaaegu kõike, kuid mis on selle erinevused ja iseärasused - paar. Proovime mõista seda hiljem artiklis.

Ajaloo esinemise kammermuusikat

Ajalugu kammermuusika sai alguse keskajal. XVI sajandil muusika see peab minema kaugemale kiriku templid. Mõned autorid hakkas kirjutama teoseid, mis viidi läbi väljaspool kirikuseinu väikese ringi connoisseurs. Tuleb märkida, et see alguses oli ainult vokaal ja instrumentaalmuusika kammermuusika tuli palju hiljem. Aga esimesed asjad kõigepealt.

Vaimustav kammermuusika. Mis on nimi pärineb itaaliakeelsest sõnast kaamera ( "Room"), ilmselt igaüks mäletab. Erinevalt kiriku ja teater muusika, kammer- algselt mõeldud läbi ruumide väike meeskond kitsas kuulajate ringi. Tavaliselt toimus esitus kodus ja hiljem - väikestes kontserdisaalides. Selle tipp kambris ja instrumentaalmuusika saavutati XVIII-XIX sajandil, kui kõik elavad jõukad kodud läbi sarnaseid kontserte. Hiljem isegi aristokraadid manustati regulaarselt postitusi muusikud.

Pilte kammermuusika

Algselt mõeldud kammermuusika tulemuste enne väike ring, kellel on oma connoisseurs. Tuba mõõtmed, kus kontsert toimus, lubab esineja ja publiku tihedalt üksteisega kontakti. Kõik see loonud ainulaadse atmosfääri ühtekuuluvustunnet. Võibolla see on põhjus, miks sellist kunsti iseloomustab suure võimsusega avatud lüüriline emotsioone ja erinevaid nüansse inimeste kogemusi.

Kammermuusika ei saa täpsemalt, mille eesmärk on edastada inimese emotsioone abiga lakooniline, kuid samal ajal põhjalikult kontrollitud vahenditest. Erinevalt sümfoonilise muusika, kus pidu läbi toolsets sellisel kirjutatud teosed iga instrument on oma pool ja nad on peaaegu võrdne üksteist.

Liiki kambri instrumentaalansambel

Mis areng ajalugu on arenenud ja kammermuusika. Mis on suund peaks olema mõned funktsioonid süüteo toimepanijate, ei nõua tõend. Praegune instrumentaalmuusika ansamblid esindavad:

• duetid (kaks esitajad);
• Trio (kolm liiget);
• kvartetid (neli);
• quintets (viis);
• sextets (kuus);
• septets (seitsme);
• oktetti (kaheksa);
• nonets (üheksa);
• decet (kümne).

Selles tool kompositsioon võib olla üsna erinevad. See võib hõlmata nii keelpilli ja puhkpillid. Koosseisu üks meeskond võib lisada ainult string või tuule ainult. Ja seal võib olla segatud kammeransamblitele - enamasti nad pöörduvad klaver. Üldiselt nende koostis piiratud ainult üks - helilooja kujutlusvõimet, ja see on sageli piiramatu. Lisaks on olemas ka kammerorkestrite - rühmad, mis sisaldavad enam kui 25 muusikut.

Žanrid instrumentaalmuusika kammermuusika

Kaasaegne kammermuusika žanrid tekkisid mõjul töid nagu suurte heliloojate nagu V. A. Motsart, Beethoven, Haydn. Et need kunstnikud loodi ületamatut teravust sisu ja emotsionaalne sügavus tööd. Sonaadid, duetid, triod, kvartetid ja kvintetid korraga austust kõige kuulsam romantika XIX sajandi: Mendelssohn, Schumann, Schubert, Chopin. Lisaks tohutu populaarsuse sel ajal sai ja žanri instrumentaalmuusika miniatuure (nocturnes, Intermezzo).

On ka kammerkontserte, sviidid, fugues, kantaadid. Kui XVIII sajandi žanre kammermuusika on tohutu mitmekesisus. Lisaks nad imendub stilistilisele muud žanrid ja stiilid. Näiteks Beethoven jälgida nii selgelt soovi lükata piire selliste nähtuste nagu kammermuusika, mida tema töö "The Kreutzer Sonata" oma monumentalistikasse ja emotsionaalne pinge ei ole halvem Symphony loomingut.

Žanrid vokaal kammermuusika

XIX sajandil, see on saavutanud tohutu populaarsuse vokaal kammermuusika. Ilmus uus žanr kunsti laulu ja romantikat austust nagu suurte heliloojate nagu Schumann, Schubert, Berlioz, Brahms. Hindamatu panuse maailma kammermuusika kollektsioon vene heliloojate. Magnificent hellitas M. I. Glinki, P. I. Chaykovskogo, M. P. Musorgskogo, M. Rimski-Korsakovi ja täna ei jäta kedagi ükskõikseks. Lisaks väikesteks tükkideks, seal on ka kammerooper žanr. See tähendab, et on olemas väike hulk esinejaid ja ei nõua suurt ruumi etendused.

Kammermuusika täna

Muidugi, täna praktiliselt puudub selline maja, kus, nagu ka möödunud sajandi kammeransamblitele mängida ümbritsetud piiratud isikute ringi. Kuid vastupidiselt olemasolevaid stereotüüpe, see sihtkoha on väga populaarne. Hall elundite ja kammermuusika üle kogu maailma koguda miljoneid fänne kui teoseid klassikalise heliloojad ja kaasaegseid autoreid. Regulaarne festivalid, kus tuntud ja lootustandev kunstnikud jagada oma kunsti.