Arpeggio - mis see on? Põhitüüpi ja täitmise meetodid

Kõik need seotud õppida mängima muusikariista, on vaja uurida vastuvõtu konkreetse nootide jada, mida nimetatakse mõiste "arpeggio". Kuid paljud tavalised õpilased, kes on kaugel mõista põhilisi kaanonid muusika, selle mõiste ka seisavad. Arpeggio - see on üks kõige huvitavam võtteid muusika saatel, mis lisab muusika teatud sensuaalsuse. Järgmine arutatakse olulisemaid aspekte seda tehnikat mängu.

Arpeggio - mis see on?

Et alustada, kui heita pilk ametlik tõlgendus. Kui hakkame alates mõisted esitatud teooria muusika, arpeggios - partitsiooni akordi helisid, mis on kaevandatud ei ole koos, nagu oleks tükk kõlas akordi ja mängitakse järjest üksteise järel kiiresti asendades teineteist. See loob mõju mingi voolata. Ja valikuliselt meelespeasse mis on osa sellise järjestuse moodustatud mõnel vöö (mis võib olla suvalise).

Arvatakse, et arpeggio - muusikaline tehnikat, mis oli esimene, mida Itaalia helilooja Domenico Alberti, kes kasutasid kaasas jada arpeggiated bass. Ja nime selle tehnika pärineb sõna «arpo», mis tähendab, harf, muusikariista või protsessi mängides seda. Aga nii see on - kannel stringid mängida kiire seerianumber üleandmise teatud arv märkusi on kõige levinum.

Nimetus on värss

Kui märkmeid muusikaline skoor mõned nimetusi võib kasutada viidata arpeggio. Kõige lihtsamal juhul, kui noodi väärtus võimaldab, arpeggios saab kirjutatud värss üksnes vormis nende järjestus.

Kuid kõige sagedamini näitab täielikku akord eelneb vertikaalne laineline joon või poolringikujuline kaubamärk, mida tavaliselt kasutatakse zaligovannyh märkmeid. Juhul kavatsevad täitmise arpeggio komponendi märgib mitu akorde saab määrata akordi ise, ja selle peal - Ladina määramise vastuvõtt (arpeggio).

Arpeggios klaveril kui mängu areng tehnoloogia

Seda võib nimetada klaverile arpeggios, mitte ainult vastuvõtt, lisades uusi värve täitmisel muusikateose, kuid ka üks peamisi tehnikaid mängu areng tehnoloogia, Finger osavus jne

Selle lihtsa näite otsida jõu arpeggio. Sheet klassikaliselt ülesvoolu teostuses on jada do-mi-sol-up (ühe oktaavi) ja pärast seda. Allalüli vastuvõtja vahenditega pöördjärjestust. Seega on lihtne järeldada, et arpeggio võib jagada ülesvoolu ja allavoolu.

Aga klaver saab mängida mõlema käega. Seega arpeggio ja suvalises järjekorras võib tunduda vahedega üks oktaav või kaks. Lisaks eraldi isoleeritud ja erinevad arpeggios et teatud asendis klaviatuuri (tavaliselt esimesel või teisel oktaavi) hakatakse erinevates suundades (vasak käsi alla, paremale üles). Sel juhul esimene mängitakse tõusev järjestus keskel - lahknevad seejärel koonduvad samas asendis klaviatuuri ja siis - taas tõuseb lõpuks - kahanev samas kohas uuesti erinevad ja lähedased ja lõpus - allapoole lähtepunktini.

kitarr arpeggios

Aga arpeggios ja nii hea, et kuuluda ühe akordi ja selge järjestus märkmeid ei ole vajalik. See on parim näidanud arpeggios kitarr, mis on sageli viidatud kui jõuvõtete. Aga see sissepääs kõik kuulsime.

Huvitav, kitarr arpeggios võib toimida mitte ainult lisandina, vaid ka soolo pool, et üsna sageli võib kuulda hispaania muusikat. Tänapäeva maailmas, seda tehnikat kasutatakse sageli Rock kitarristid. See on eriti märgatav sellistes hiiglased nagu Yngwie Malmsteen, Steve Vai ja paljud teised.

Igaüks hakanud just nende õppe mängida kitarri ise, sest esiteks püüavad õppida on otsingu- ja lahing. Arpeggios isegi selle lihtsaim versioon, ühe kasutatud fikseeritud akordi arendab tehnoloogiat sõrmed tema parem käsi.

Juhul täitmise keerulisemaks järjestused on ühendatud ja sõrme vasaku käe. Mõnikord kasutatakse šokk tehnikat, mida nimetatakse koputage (puudutades). Ja see ei ole ainult tehnika liikumine sõrme Otelauta.

järeldus

Jääb lisada, et väärtus seda protseduuri ei saa alahinnata. Mitte ainult, et ta lisab ainulaadne värvid muusika ise, nii ka väga arenenud tehnikat nende tulemuste mis tahes instrument. Pole ime, et muusika hariduse arengut arpeggios eelistamist koos kaalud. Noh, umbes muusikaline tähtsus seda tehnikat ei oska üldse. Nagu öeldud, ei ole arutatud.