Anatoli Efros - Nõukogude film ja lavastaja. Elulugu, loovust

Efros Anatoli Vassiljevitš (eluaastatel - 1925-1987) - Nõukogude režissöör ja õpetaja. Aastal 1976 sai ta teenelise Artist VNFSV.

Päritolu ja algusaastatel

Anatoli sündis Harkovis, 3. juuni 1925. Tema pere ei kuulu teatrikeskkonnas. Vanemad Anatoli töötas õhusõiduki tehases. Siiski tulevikus direktor lapsepõlves kiindunud teater. Ta oli huvitatud Stanislavski, lugesin tema etendused. Pärast keskkooli, Anatoli hakkas õppima Moskva. Ta käis koolis teatris. Moskva Linnavolikogu.

Õppimine GITISe

Efros Anatoli Vassiljevitš 1944 kantud GITIS kohta suunates osakond (muidugi M. O. Knebel ja NV Petrova). Aastal 1950 lõpetas ta kiitusega. Lõpetamise tulemuste Anatoli Vasilyevich - "Praha on minu", mis on loodud vangla päevik Yu Fucik. Valik kapten ja muidugi osutus õnneks Efros: Knebel, suur õpetaja ja õpilane Stanislavski, suutis anda talle võime mõista peent psühholoogilist teatrit. Sest kogu oma elu Anatoli jätkuvalt pühendunud kunsti "kogemus." Ta on välja töötatud ja loovalt kokkupanemist Stanislavski süsteemi, samuti selle töömeetodid näitleja.

Esimene etendused tööd CDT

Anatoli panna oma esimese etendused Rjazani teater, ja 1954. aastal nimetati juht direktor Moskva Central lasteteater. CDT (nüüd noorteteater) kui Efros hakkas etenduste mitte ainult lastele. Siin tulevad noored näitlejad, kelle nimed olid hiljem tehtud kuulsa vene etapis: Oleg Tabakovi, Oleg Efremov, Lev Durov. Ja Anatoli Efros aitas paljastada annet. See on aastatuhande arengueesmärkide 1950. sätestatud aluspõhimõtted uus teater meie riigis.

Mis nime V. Rozov (pildil keskel), näitekirjanik, seotud oluline etapp varases teoseid Anatoli Vasilyevich (pildil vasakul), samuti Vene teatrisse. Palju mängib lavastatud selle autori Efros: 1957 - "Kalapoeg Joy", 1960 - "Ebavõrdne võitlus", 1962 - "enne õhtusööki." Hiljem töötades Anatoli Vasilyevich teater Lenini Komsomol seda 1964 näidati "päeval au" ja 1972. aastal teatris on Malaya Bronnaya esietendub "vend Aljoša" poolt Fedoru Dostoevskomu. CDT üks esimesi etendused Anatoli Vasilyevich oli mängida 1955, "Õnn kaasa!" (Pink). See sai väga lähedal koos direktor O. Efremov. Muidugi, see etendus oli oluline roll mõiste "Kaasaegse", kõige populaarsem 1950, Vene teatris. See avati kaks aastat hiljem play "Igavesti Alive" Pink lavastatud Ephraim. Muidugi, Efros võib pidada üheks asutajaks teater. Täiendavaid tõendeid selle - asjaolu, et Anatoli panna "Kaasaegne" üks esimesi etendused - "Keegi" (E. De Filippo) Lydia Tolmacheva ja Efraim.

fenomen Efros

Nähtus Efros, kes oli koos direktor peaaegu kogu oma elu (välja arvatud lõpuperioodi tema) oli asjaolu, et tema kuulsus ei olnud tohutu ja valju. Anatoli polnud šokeeriv või "moodne" direktor. Samal ajal kui teised nimed kõigutas - O. Efremov (1960), Juri Lyubimov (1970). Nad olid kangelased (ja teenitult nii) teatripublikule nende aastate. Kuid loominguline asutus Anatoli Efros professionaalide seas (režissöörid, näitlejad, kirjanikud, kriitikud) oli väga suur. Muidugi, tema etendused olid edu publiku nad hea meelega vaatasin ja armastatud palju. Kuid selleks, et täiel määral hindama kõiki innovatsiooni ja sügavus "väikese mahuga" suunates Anatoli Vasilyevich võiks lihtsalt spetsialistid, kes olid hästi sees teater. On märkimisväärne, et peaaegu kõik osalejad, kes töötas koos Efros, mäletab kasutanud seda koostööd tõelise õnne. Väga kõrge tunnustuse, ehk kõrgeima - mitte ainult muutunud enam eluea jooksul kuulus lavastaja, vaid ka legend kolleegidega, kes ei ole tavaliselt väga kallutatud avaliku entusiastlik hinnangu.

Natalia Krõmov ja Anatoli Efros

Alates kolledži suur direktor A. Efros ja parim draama ja teatri kriitik 1960-1980-ndate N. Krõmov olid järgmisena. Nende liit oli mitte ainult abielus, see oli võimas loominguline tandem, määrab saatuse aastaid Vene teatris. Neil oli poeg Dmitri, kes sai direktor ja lavakujunduse.

Töö teater. Lenin Komsomol

Anatoli Efros suutnud teha populaarne CDT. Pärast seda oli ta määratud teatris. Lenin Komsomol vastutav direktor (1963). See teater on läbimas rasketel aegadel siis. Tagasi armastus publik ta Efros - loota, et Department of Kultuur. Kogu galaktika andekaid osalejaid oli kokku sildi all Anatoli Vasilyevich. Nende nimed kohe sai kuulsaks kogu Moskva teatri mitmes mõttes tänu sellele andekas lavastaja Anatoli Efros. Ja Olga Yakovleva ja A. Zbruev, ja teiste tuntud kunstnike (A. Dmitriev, Yu Kolychev, M. Deržavini nimelise, A. Shirvindt, V. Larionov, L. Durov ja teised.) Nautinud suurt populaarsust. Vaataja teatrisse tagasi. Real sündmusi muutunud palju esinemisi, nende hulgas: 1964 "päeval pulmi" ja "104 lehekülge armastusest", 1965 "Mu Poor Marat" ja "teha film ...", 1966 - "Kajakas" ja "Moliere" . Lüüriline draama Efros (ei publitsist!) Kaasaegse draama (Radzinsky, roosa, melon) olid väga ettevaatlik. Nad olid hüübinud eksistentsi probleemid intelligentsi ajal mõelda, mida koht antakse individuaalne ühiskonnas. Kuid mitte vähem olulised on klassikaline avaldus Anatoli Vasilyevich ja seda hoolimata asjaolust, et vägivaldne "moderniseerida" ei olnud neid. See põhjustas rahulolematust. Anatoli Efros eemaldati juhtimisel teatrihoone 1967.

Efros sai direktor teater on Malaya Bronnaya

Ta sai järgmisel direktor on nüüd teater on Malaya Bronnaya. Kuid tagasihoidlik positsioon ei takista asjaolu, et teater kohe pärast saabumist Anatoli Vasilyevich sai tuntuks "Efros teater." Mitte ainult kõik 17 aastat seda sel direktor ta läbi tema nime, kuid palju aastaid hiljem. Need 17 aastat on olnud Anatoli Efros õnnelik, kuigi raske. Positiivne postituse järgmise oli, et see võimaldas suurendada keskenduda oma erialal.

Efros ümbritsetud suure firma - alates Lenkoma pärast teda läks mõned osalejad. Kõik need, kes töötas koos Anatoli Vasilyevich, pidas end oma jüngritele, isegi need, kes ei ole õppinud GITIS oma muidugi (õpetas seal katkendlikult alates 1964. aastast). Malaja Bronnaya töötas samaaegselt V. Gaft, L. Durov, A. Jakovlev, N. Volkov, M. Shirvindt, Bronevoy L., L. Round, M. Deržavini nimelise, A. Dahl, A. Petrenko, S. Lyubshin, E . Korenev, hr Martyniuk, Saifulin G., M. Kanev. Aastate koostöö Efros paljud neist oli tõeliselt tähe. Järk-järgult, teater, mis asub Malaya Bronnaya sai kesklinnas vaimne elu pealinnas - ja seda vaatamata asjaolule, et tegemist oli Taganka. Etendused Anatoliya Efrosa kõlas kaalukas ja erinevat kontrapunkti lavastuses. Lavastaja A. Efros oli kunstnik, mitte poliitik. Tema praeguse ühise igavikku.

Suhted Juri Lyubimov

1970, suhe Efros ja Darling (pildil) oli ettevõtte ja lugupidav. Anatoli Efros 1973. lavastatud pealkirja all "Just paar sõna kaitseks Monsieur de Moliere". Peamine roll on mängitud Lyubimov. See omakorda kutsutakse teatrit Taganka Efros näidendi "Kirsiaed". Uus kogemus andis tagankovskim osaliste vahel.

Etendused klassikalise ja kaasaegse mängib lavastatud teatris on Malaya Bronnaya

Avaldus Malaya Bronnaya sai tõeline legend - peamiselt klassikaline. "Romeo ja Julia", "Kolm Õde", "Othello", "abielu", "Kuu on maa", "Don Giovanni", "vend Aljoša" - igaüks neist oli kaasaegne ja ootamatu vaatepilt, näitas uus iga oma liikmete tahkude oma annet. Kuid teater Anatoli Efros tema tõsine kunstiline võidud kehtib ka etendused panna tänapäeva play "Vana Arbat Muinasjutud", "õnnelikud päevad õnnetu mees", "lavastaja", "Suvi ja suits", "The Man" jne . Anatoli töötas palju sel perioodil televisioonis, otsivad uusi väljendusvahendeid. Ta kirjutas ka palju paberil kindlaksmääramise mõelda tuleviku ja oleviku teater.

poliitilised mängud

Vaatamata sellele, et A. Dunaev, kes töötas teatris on Malaya Bronnaya peamine režissöör, ta tugevalt toetanud, Efros etendused sageli keelatud. Kuid Anatoli üritas elada, rangelt vältida, sest kui hajameelne poliitilised mängud, mida peetakse vääri teater. Efros ei direktor seisab. Modernsus oma toodangule saavutati moraalne tõstatatud probleemid otsing intelligentsi, iidol, mida ta järk-järgult sai. Keskpaigaks 70 direktor Anatoli Efros hakkas pidada häbisse. Oma avaldusega kaasaegse teema oli lihtne leida sotsiaalse ja poliitilise vihjeid - nad olid keelatud, näiteks "võrgutaja Kokobashkin". Kuid klassikat ei olnud nii lihtne - ja Anatoli Efros hakkas süüdistama, et see moonutab seda. Töö Malaya Bronnaya Street oli viimane suhteliselt rahulik lavastaja karjääri.

Hard aastat tööd Taganka Teater

Kogan direktor teater, 1983. aastal kuulutas sõja Efros. Aastal 1984, Anatoli tema lahkunud. Kuid see ei ole lihtsalt vasakule - Efros läks tööle Taganka Teater vastutav direktor, selles asendis, asendades Juri Lyubimov. Eriti dramaatiline oli just sel perioodil oma elust. Anatoli oli alati kuidagi kistud poliitilised mängud, hoolimata asjaolust, et ta alati vältida neid. Esmakordselt oma etendused hakkas hinnatakse pigem sotsiaalse kui kunstilise kriteeriumid.

Raske saatus ootas direktor Anatoli Efros. Tema elulugu sel ajal iseloomustas vääritimõistmist osa kolleegidega. Uus direktor teater töötajad ei nõustunud. Kindlasti mängis rolli siin ja suhe Juri Lyubimov, kes leidis tema streigi-breaking saabumist Efros. Lyubimov on valjuhäälselt teatas, et tema kolleeg tegi "reetmine". Tagankovskie vähesed osalejad suutnud koostööd Efros - Smekhov V., V. Zolotukhin, A. Demidov. Teised on kuulutatud äge boikott. Enamik taunitav meetodeid võitlus omasid. Läbi vastupanu kogu trupp anti eelmisel etendused Anatoli Vasilyevich - "Kirsiaed", "Misantroop", "Põhjas", "Beautiful pühapäeval piknikule." Paljud osalejad selles konfliktis hiljem väitis, et nad eksisid. Kuid see juhtus palju hiljem.

Surm A. Efros

Anatoli Efros 13. jaanuaril 1987 suri südamerabanduse. Täna, nimi Anatoli Vasilyevich sai osa ajaloost teatri kunsti riigi koos selliste suured nimed nagu K. S. Stanislavski, V. E. Meyerholdi, E. B. Vahtangovi nimeline, A. Ya. Tairov.