Vassili Katchalov - peaosa Moskva kunstiteater

Näitleja Vassili Kachalov tuntud teatri maailmas, samuti Leonardo da Vinci kunstimaailmas. Ta kehastab kõike on see, et me tänapäeval nimetame andekas Nõukogude kunstnik. Joonis õpik, ta ei ole kunagi näitlejadiplomi, nautida uimastamist maaliline võlu.

ülemjooksul

1875/11/02, in Vilnius (kaasaegse Vilnius) perekonnas preester Ioanna Shverubovicha, abt õigeusu kiriku kolmas poeg sündis. See oli Vasili Kachalov. Biograafia näitleja kirjeldatakse üksikasjalikult V. Ya. Vilenkinym, kes rääkis lapse tulevikku geniaalne kunstnik. Isa tuli Valgevene aadel, tema ema oli Poola ja Leedu juured. Perekond toimus karm koolihariduse laps Basil piitsutada rikete. Lisaks kaks vanemat venda, vanuse vahe, mis oli 10-15 aastat hiljem, kaks tüdrukut sündisid: Sonya ja Sasha. Nad olid lesed alguses ja viimase 26 aasta jooksul on olnud eestkoste V. Kachalov, kes elasid koos.

Poiss sai hea hariduse 1. Gümnaasiumis, mis samaaegselt lõpetas F. E. Dzeržinski. Mõjutanud tema isa, kes läbi teenuse suurepärase kunstilist ja paatos tema hääl, ta ronis kapi ja tegeleb etlemine. Hea mulje temast teinud etendus "Demon" vilnenskogo teater, mis määratakse tema sõltuvus. At gümnaasiumis ühiselamu stseeni, ta, olles kuuenda klassi, ta debüteeris rolli peainspektor, kohe sai kohalik kuulus. Ja siis oli seal rolli ja Nozdryov Podkolosina, tõeline kirg kohaliku teatri. Kuid noormees läks teha Peterburi ülikooli jälgedes tema vanem vend Anastas, näidates, mida tähendab olla haritud. Vasili Ivanovitš Kachalov jättes vanematekodu 1894-m.

Alustage näitlejakarjääri

Registreerimisega õiguse kooli noormees kohe muutub osaleja draama rühma ja paralleelselt veedab kogu oma aja Alexandria teater. Soovitusel näitleja M. I. Pissareva on proovinud nagu Valero Moliere "ihnuskoi" väike teater (režissöör E. Karpov), olles saanud õnnistus laval ja tunnustamise saadaval talent. Dramaatika Vasili Kachalov (foto noores eas on esitatud artiklis) Olen õppinud suure näitleja V. N. Davydova, kes juhtis ajal Üliõpilasteater klubi. Tema esimene edu oli rolli Neschastlivtseva (AI Ostrovski "Mets"), mis 1895. aastal esitletakse avalikkusele. Cheering VN Davydov tuli koos noore talendi.

21 noormees on juba saamas professionaalne näitleja Suvorinsky teater palk 50 rubla. Tehes lepingu A. S. Suvorin soovitatav muuta nime Vassili Ivanovitš Shverubovich rohkem harmooniline. Nii näitleja ilmus hüüdnimi, mille ta on tuntud kogu maailmas. Noormees edukalt kombineerida kutsetegevuse haridust, kuigi loovust ja boheemlaslik elu täiesti kaetud. Aga rolli Suvorin (ta mängis neid 35) olid ainult komöödia ja vodevill iseloomu, nii nõuandel V. N. Davydova näitleja läheb provintsis, jättes ülikooli pärast nelja aastat õpinguid.

Provincial ajal

Kui andekas ettevõtja M. M. Borodayu, 2 aastat ja 6 kuud Vassili Katchalov mängitakse kahe linna kõneldes Saratov ja Kaasani. Ta oli kinnisideeks töö, mängides sel perioodil umbes 250 rollid. Kell 23, ta lõi pildi Cassius Shakespeare'i "Yulii Tsezare" üksmeelselt tunnustuse. Vaatajad tabas välimus näitleja: kõrgeim kasv (185 cm), ta oli üsna õhuke ja kahvatu, kuid täiesti selgeks keha. Näitleja aktiivselt käed uskumatult pikk olemuse kohta oma sõrmi. Kuid peamine aare oli tema võluv hääl. Helisevad bariton sõnalt Bewitched istub saalis.

Pärast geniaalne Shakhovsky rolli "King of Fjodor" ja luua pealinnas Moskva kunstiteater (1898), ta hakkas unistama suurel laval. Kaasanis kohtus ta oma tulevase abikaasa, näitleja Nina Litovtseva (Levestam), kes oli üliõpilane Vladimir Nemirovit Danchenko. Lõpuks määrati lahkumise Moskvasse.

Tekkimist Teater

Saabumisel veebruaris 1900 Moskva kunstiteater Kachalov tuli tundub Stanislavski. See valiti stseen, kus ta pidi ilmuma vaheldumisi kaks pilti: Boris Godunov ja Ivana Groznogo. templite osutus provintsis mänginud negatiivset rolli - show oli lootusetult lüüa. Vassili Katchalov ei loobu ja jätkas teatris käia iga päev, vaadates mängimist näitlejaid ajast. Seades valmistub "Snow Maiden", kuid keegi vastu rolli Berendey. Stanislavski otsustas anda algaja näitleja teise võimaluse ja ei eksinud.

Pärast peaproov ta omaks Kachalov, tegid head tööd ise ja saagi nõuetele kunsti teater juhid. Võidukas debüüt septembris 1900. paljastavad helge tulevik ees näitleja. Tema esimene silmapaistev tööd:

• Baron rolli mängida "Põhjas", mis Gorki ütles imetlust.
• Caesar samanimelise näidendi.
• Rollid mängib A. P. chehova "Kirsiaed" (Trofimov) ja "Kolm õde" (TUZENBACH).

karjääri tipp

See edu tuli Vassili Ivanovitš 1905 kuni revolutsiooni Moskva on nii armunud, et neiu on oht palju raha müües asju tema garderoob, mis kütitakse palju fänne. Luuletaja S. Solovjov kutsuksin teda "kuningas tütarlapselik ideaale", ja publik teab kõik tema rollid ilma eranditeta. Igas pani oma arusaamine isiksuse kangelane, pakkudes ootamatu, kuid läbi kannatuste tõlgendus. Nii maalis ta täiesti erinevat pilti Taani prints, kukutamisele pjedestaal, kus ta ohverdas eelmistel aastatel. See näitab tragöödia Hamlet emotsionaalsed konflikti: arusaam puuduste elu ja abitus midagi muuta see (1911).

Glumova mängida A. I. Ostrovskogo alati mänginud kaabakas ja Karjeristile. Vassili Katchalov pakub uue tõlgenduse pildi, kus ta ilmub andekas ja irooniline, kelle kogu elu - mäng. Ja selles mängus, ta tahab olla võitja (1910). Roll Ivana Karamazova (F. M. Dostojevski) - üks raskemaid laval. Ühel päeval mängides, näitleja kasutab keskne monoloog kontsertidel, paljastavad kaudu Karamazov arusaama maailmast (1910). Ta hiljem tunnistas, et ta armastas Karamazov mässu Jumala ja usu võimu põhjusel. See valgustatud teda isegi hävitamine kangelane, mida ta põhjendas hämmastav janu elu.

ekskursioon

Autor revolutsiooni V. I. Kachalova suhtumine oli ambivalentne. Ühest küljest oli ta tuttav revolutsiooniline Nikolai Bauman ja pidada kohtumine temaga üks tähtsamaid elus, teiselt - tema poeg Vadim võitlesid White Army. 1919 juhtis ta osa trupp tuuri lõunaosas riigis. Sõda sunnitud osalejate jätta oma kodumaa ja oma tour jätkus Euroopas, Sofia, Praha, Berliin, Zagreb, Paris. West aplodeeris talent venelased ja Kachalov Vasili Ivanovitš mängitud rohkem kontserte ja esmakordselt etlemine "Skyytit" Blok. Man fenomenaalne haridus, ta luges Homer kreeka ja Horace - ladina keeles.

Oota veidi puhkust, trupp saadetakse uus teekond, läbiviimiseks US tour, mis edukalt hakkas kohe koos mängida "Tsar Fjodor". Selleks ajaks, kui pere kolis küla Saksa ja K. S. Stanislavski kartsin, et paljud osalejad ei naase tuurist. Ta saatis kutsudes trupp koguda teatris. Augustis 1924 esimese V.Kachalov tagasi Moskvasse.

Isiklik elu

In Vassili Kachalov osales aadel ja ulatust, kuid samal ajal, headus ja soovimatus ärritunud inimesi. Ta armastas vestelda, loodus, pikki jalutuskäike ja pidu rõõm korraldada neid kodus. Tema korter on näinud tohutu hulk tuntud isiksused, kelle seas oli Sergei Jessenin. Ta sõbrunes Dobermann omanik nimega Jim, kirjutas ilus luuletus "Hound of Kachalov".

1900. aastast kuni surmani Vassili Katchalov oli abielus Nina Nikolayevna, kes jäi kätte pärast haigust ja ei ilmu laval. Ta aitas tal teha suunamine. On oma 50. aastapäeva Nikolai I mängitakse näidendi Decembrists lavastatud tema abikaasa. Ta on krediteeritud suur hulk romaane, sealhulgas pikaajaline suhe näitleja, abikaasa suur mees. Aga ta ei jätnud pere, armastav tema ainus poeg Vadim.

Ta heldelt ennast inimesed lõputult jumaldav stseeni. Lisaks etendused, läbi grand kontsert, jättes maha tohutu hulk dokumente kättesaadavaks täna. 1928 peaosa tummfilmi "The White Eagle" (lavastatud J. Protazanov). Filmimise ajal "Road to Life" (1931) oli temale usaldatud lugemise luuletusi kodutute laste, luues meeleolu pildi. Riik on hinnanguliselt sisuliselt auaste rahvakunstnik NSVL (1936).

Viimane aastat oma elust

Pärast II maailmasõda, mis toimus evakueerimine, et laval Teater näitleja enam minema. Tema viimane märkimisväärne roll oli Bardin Play Maksim Gorki "vaenlased". Ta haigestus diabeeti, kuid jätkas osaleda auditions ja kontsert programme. 1948/09/30 pärast 50 aastat teenindavad Melpomene suri Vassili Katchalov. Lühike elulugu ei võimalda isikul edastada skaalal suurepärane näitleja, hoolikusega, et saate rääkida lõpuks kogu ajastu teatris.