Peter Bogdanovich - vana musta ja valge kino järgija

Ameerika režissöör, näitleja, stsenarist, kirjanik, kino kriitik ja produtsent Peter Bogdanovich sündis 1939. aasta suvel emigrantide perekonnas, kes põgenesid Euroopast Kingstoni, New Yorki, hirmus natside ohu eest. Tema loominguline karjäär filmitööstuses, alustas Peeter 1950. aastate näitlejana New Yorgis kaasaegse kunsti muuseumi kinoosakonnana töötades kritiseerivaid artikleid filmide ja skriptide kohta. Pärast 18 aastat otsustas ta proovida direktori hüpostasi, kolis Los Angelesesse. 1968. aastal pani Bogdanovich kaks filmi korraga: "Reisimine eelajalooliste naiste planeedile" ja "Target".

Reisi eelajaloolised Amazonid

Selle pildi päritolu ajaloo piikants seisneb selles, et selle aluseks oli hooletusse paigaldatud Nõukogude kroonitud film "Tormide planeet", kroonitud 1961. aasta laurelitega. Ta kasutas Roger Cormanit varem , muutes selle "Journey to the prehistoric planet". Ja Peter Bogdanovich, kes lööb filmimaterjali, asus Cormani loomisel Amazonasega. Selle tulemusena lõigati nõukogude esinejate nimed krediitidest, mida mängisid uuesti USA mängijad. "Tahtlite planeedi" esialgne fookus osutus kroonikaks. Lisaks võttis režissöör mõne teise Nõukogude pildi "Taevasõnad" vastu eriefektid. Sellest hoolimata on Bogdanovići pilt IMDb-i all: 2,5 reiting sai nimeks "US Public Domain".

Vastavalt krundi narratiivile kostub laev, mis liigub Venusele, jookseb kokku. Päästekojale saadetakse uus ekspeditsioon. Jaotanud meeskonna liikmed leidsid ohutult Johanni - inimrühma robot, mis oli osa esimesest rühmast. Astronaudid seisavad silmitsi mitmete eelajalooliste olenditega: hiiglaslikud putukad, dinosaurused. Lisaks sellele leitakse, et Venus on tihedalt asustatud seksikas beebidele ausates bikiinides.

"Sihtmärgid"

Kui nüüd kuulus režissöör Peter Bogdanovich hakkas just Hollywoodis oma rasket ja ahistut teed, oli tema patrooniks "B-kategooria kino kuningas" Roger Corman. Tema osalusega tuli täispikk režissöör Peetruse - filmi "Target", mis on tegelikult madala eelarvega teise klassi toode, kuid maitsestatud terava heaga kastmega. Paradoksaalne asjaolu võib olla see, et 60ndate lõpus. Filmi peeti üsna ahvatlevaks. "Target" osutus tõeliseks õuduseks, mille esiletõstmine oli veresaunade stseen, mille ületasid kaks koletist: Billy ja Byroni tundmatu koletis, mis kehastab ekraanil koletisi.

Peter Bogdanovich, kelle filmid muutuvad hiljem žanri klassikaks, šokeerisid avalikkust 60ndatel aastatel, mis veel ei olnud täidetud filmidega maniakkide raevu kohta. Kriitikud said pildi positiivselt ja sai suureks filmist Bogdanovići tramplaani.

Läbimurre

Tõelist läbimurret direktori karjääris peetakse noorte retro-draama koos eksistentsiaalsete poolfondidega "The Last Show", mis ilmus 1971. aastal. Film sai ülemaailmselt tunnustatud pärast seda, kui ta oli Oscari kandidaadiks 8 kategoorias ja võitis kahes neist. Seda filmi nimetati stiili fooriks, vana, musta ja valge kino lugupidamise triumfiks, igatsusega kadunud pöördumatult sentimentaalsed illusioonid, tundlikud impulsid, romantilised soovid. Filmi pealkirjas "Viimane filmide esitlus" tundub, et see kodeerib armastatud filmidega kohtumise rõõmu (filmis on Vincente Minnelli "Pruuti isa" melodraama elemente, Allan Duoni ooper "The Ivy Jima", Howard Hawki seikluslind "The Red River") ja filmi tööstuse ajastu lõppu. Selle asemel tuleb asendada teler.

Juhataja töös ületamatu

32-aastane Bogdanovich, kes oli nominent Oscariks ("Parim juht"), ei saanud auhinda, kuigi film oli lavastatud suurepäraselt ja virtuaalselt. On võimatu mitte imetleda hämmastavat, vanade filmide stiilis, operaatori Robert Surteesi tööd. Vastavalt maailma kriitikute hinnangule jäi Kinoceans ebajumatuks, parimaks režissööri ebaühtlase loomingulise pärandiga. Ta ideaalis ühendati algupäraste kohutavate tõeliste ja mässumeelsete filmidega, mis tulistati perioodil 60-70-ndatel. Filmi hindas publik kõrgelt, filmi esialgne eelarve pärast vallandamist oli 20 korda väiksem. Paljud inimesed teadsid oma saatust, põnevaid probleeme oskuslikult stiliseeritud retrojutul 1950ndate noorte kohta.

Neljas mängufilm

Endise filmikriitik Bogdanovići jaoks sai 1970-ndate aastate alguseks globaalse triumfi aeg. Retro-dramaatiline "Viimane näitus" ja ekstsentriline komöödia lint "Mis on asi, professor?" Olid nii publikule kui ka kriitikutele väga hinnatud. Neljandas mängus jätkas režissöör ja segas kibe nostalgia toonid koos 1930. aastate parimad Hollywoodi traditsioonidega komöödiaga. "Paberimassi" laskmisel keskendus Peter Bogdanovich Frank Capra sotsiaalse komöödiumi komöödiadile, kuid ta pani selge rõhu peategelaste ümbruse julma keskkonna usaldusväärsusele ja õigsusele. John Fordi loomingute "Tubaka teed" ja "Viha viinamarjad" vaimus, millest kunagi kirjutas režissöör raamatu ja lõi dokumentaalfilmi.

"Paber Moon" kinnitas kõigis suhetes filmi reklaamiks direktori pühendumust vana mustvalgele kinematograafiale. Bogdanovitš suutis loomulikult fikseerida ajastu vaimu, selle illusioonid ja lootused ekraanile. Vanaaegsete stiilide oskuslik rekonstrueerimine - raamide koosseis, valgustusviis, tuhmunud piltide jäljendamine - tõi filmile "Paper Moon" toidud kassa kasuks.

Edasine karjäär

Direktor jätkas oma loomingulist tegevust erinevates valdkondades, tegutses ta filmina, jätkas kritiseerivate artiklite ja raamatute kirjutamist ning esitas umbes 30 filmi. Kõige kuulsamad, välja arvatud loetletud, on "mask", "Mad Stage".