Peamised kunstilisi võtteid. Kunstiline tehnikate luuletus

Mis on kunsti tehnikaid? Esiteks töötada kooskõlas teatud stiili, tähendab teatud kujundid, ekspressiivsus ja ilu. Lisaks kirjanik - on kapten ühendused, kirjanduslik kunstnik ja suur mediteerija. Kunstiline tehnikate luuletus ja proosa muuta teksti põhjalikumalt. Järelikult kirjanik, ja nii vähe üksi keelelist teket, nad ei ole piiratud kasutada ainult pinnal, põhiline tähendus sõna. Selleks, et oleks võimalik tungida mõttesügavus, sisuliselt pilt, mida soovite kasutada erinevaid kunsti meedia.

Lisaks lugeja vaja meelitada ja meelitada. Selleks kasutavad erinevaid tehnikaid, pöörates erilist huvi narratiivi ja mõned mõistatus, mida soovite lahendada. Art osutatud vahenditest erinevate rajad. See ei ole ainult olulised elemendid üldpilt maailma, vaid ka autori hindamise taust ja üldine toon töö ja palju muud, kui me loeme järgmise loomist, ja mõnikord isegi ei mõtle.

Peamised kunstilisi võtteid - metafoor, epiteet ja võrdlus. Kuigi epiteet peetakse sageli omamoodi metafoor, kuid me ei lähe džunglisse teaduse "kirjanduslik" ja traditsiooniliselt eristada seda monoteraapiana.

epiteet

Epiteet - on kuningas kirjeldus. Puudub maastik, portree, interjöör on täielik ilma selleta. Mõnikord ainus tõeline valitud epiteet on tähtsam kogu lõigu, mis oli loodud spetsiaalselt selgitusi. Enamasti räägivad temast, viitab osaduses, omadussõnad anna erilist kunstilist pilti täiendavate funktsioonide ja omaduste. Ei tohi segi ajada lihtne mõiste epiteet.

Näiteks selleks, et kirjeldada silma võib pakkuda järgmised sõnad: elus, pruun, põhjatu, suur, maalitud, petised. Proovime jagada need omadussõnad kahte rühma, nimelt: eesmärk (looduslik) omadused ja subjektiivne (vabatahtlik) funktsioon. Me näeme, et sellised sõnad nagu "suur", "pruun" ja "värvitud" edastab selle väärtus on, mis on võimeline näe, sest see asub pinnal. Selleks, et me võime ette kujutada välimus tegelane, nagu definitsioonid on väga oluline. Kuid tema sisemine olemus, milline on parim ütleb meile see on "põhjatu", "live", "petised" silmad. Alustame kahtlustada, et meie ees on ebatavaline mees, kalduvus erinevate leiutiste, mille live, liigub hinge. Et see on põhiline vara epiteete näitavad funktsioone, mis on peidetud meilt esmasel läbivaatusel.

metafoor

Me pöördume teiste mitte vähem oluline rada - metafoor. See peidetud võrdlus, väljendatuna nimisõna. Autori ülesanne siin - võrrelda nähtusi ja esemeid, kuid väga hoolikalt ja taktitundeliselt, et lugeja ei saa arvan, et me kehtestada talle selle objekti. See oli nii vaikselt ja loomulikult, sa pead kasutama kõiki kunstilisi võtteid. Näited metafoorid "kaste pisarad", "Koit tulekahju", jne hallitus võrreldes pisaraid ja päikesetõusu - tule ..

võrdlus

Viimane on oluline kunstiline seade - võrdlust, andes otseselt abil nagu ametiühingud "kui", "kuidas", "kui", "täpne", "justkui". Näited hõlmavad järgmist: silmad, justkui elu; kaste nagu pisarad; puu, kui vana mees. Siiski tuleb märkida, et kasutada epiteet, metafoor või võrdlust ei peaks olema ainult huvides "vaimukas". Tekstis ei tohiks olla kaos, ta peaks vajuma elegants ja harmoonia, nii enne kui saate ühe või teise suusarajad, peate selgelt mõista eesmärgil, milleks seda kasutatakse, mida me tahame öelda.

Muu, keerulisem ja vähem levinud kunsti tehnikaid - see on liialdus (liialdus), vastand (opositsiooni) ja inversioon (vastupidine sõnajärg).

antitees

Selline suusarajad, kui vastand, on kahte liiki: see võib olla kitsas (ühes punktis või lause) ja kasutada (paigutatud mitmesse ossa või lehed). Seda tehnikat kasutatakse sageli teostes Vene klassikute puhul, kui soovite võrrelda kahe kangelasi. Näiteks Aleksandr Sergeevich Pushkin oma romaanis "Kapteni tütar" ja võrdleb Pugatšova Grinyova ja hiljem Nikolai Vassiljevitš Gogol luua portreed tuntud vennad, Andrei ja Ostap, põhineb ka vastand. Kunstilisi võtteid uudsetes "Oblomov" ja ka radasid.

hüperbool

Hüperbool - lemmik meetod kirjanduslik žanrid nagu eepiline, muinasjutt ja ballaad. Aga ta leida mitte ainult neid. Näiteks hüperbool, "ta võiks süüa metssiga" saab kasutada igal romaanid, novellid ja muude teoste realistliku traditsiooni.

ümberpööramine

Jätkame kirjeldada kunsti tehnikaid töötab. Inversioon, nagu te võite arvata, mida kasutatakse, et toode rohkem emotsioone. See on sageli võimalik jälgida luulest, kuid sageli kasutab suusarajad ja proosa. Me ei saa öelda: "See tüdruk oli ilusam kui teine." Ja saate kisendama: "See tüdruk oli ilus poiss!" Kohe tekib ja entusiasmi ning väljend, ja paljud teised et saab näha, kui võrrelda kahe avaldused.

iroonia

Järgmised suusarajad, iroonia muul viisil - peidetud authorial iroonia, kasutatakse ka üsna sageli kirjanduses. Muidugi, raske töö peab olema tõsine, kuid peidetud alltekst iroonia kohati mitte ainult näitab wit kirjanik, vaid ka sunnib lugejat tõlkida aja vaimule ja valmistuda järgmiseks, intensiivsem etapis. Iroonia humoorikas töö on hädavajalik. Suur meistrid abil kunstilise väljenduse - Tšehhovi ja Zoshchenko kasutades seda kõnekujund oma lugusid.

sarkasm

Selle meetodi see on tihedalt seotud teise - sarkasm. See ei ole ainult hea naerda, see esile puudused ja pahed, mõnikord liialdamata, arvestades iroonia tavaliselt loob helge atmosfääri. Selleks, et täielikuma pildi selle rada, saate lugeda mõned muinasjutud Saltykov-Shchedrin.

esinemine

Järgmine vastuvõtt - ümberkehastumise. See võimaldab teil näidata elu maailma meie ümber. Seal on sellised pildid näriv talvel lume tantsimine, laulmine veega. Teisisõnu kehastus - üleviimine elutu objekti animate omadused. Niisiis, me kõik teame, et haigutamine on ainult inimese ja looma. Aga kirjanduses on tihtipeale selline kunstiline pilte nagu taevas või haigutamine haigutamine ukse. Esimene neist aitab luua teatud meeleolu lugeja, et valmistada oma taju. Teine - rõhutada unine õhkkond majas, ehk - üksinduse ja igavus.

oksüümoron

Oksüümoron - veel üks huvitav tehnika, mis on kombinatsioon sobimatu. See õige valesid ja kuum jää ja õigeusu jooni. Need, üsna ootamatult valitud sõnad saab kasutada visionäärid ja harrastajatele filosoofilised traktaatides. Vahel ainult üks oksüümoron on piisavalt ehitada kogu töö, võttes ja seda, dualism ja lahendamatuid konflikti ja peen irooniline järelmaitsega.

Muud kunsti tehnikaid

On huvitav, et kasutada eelmises lauses "ja ja ja" - see on ka üks kunstilisi vahendeid nimetatakse polysyndeton. Miks on see vajalik? Esiteks, laiendama narratiivi ja show, näiteks, et inimene on ja ilu ja vaimu, ja julgust, ja võlu ... Ja kangelane teab, kuidas püüda ja ujuda ja kirjutada raamatuid ja ehitada maja ...

Enamasti see rada kasutatakse koos mõne teise nimega "auastmed homogeenne kohal." See on juhul, kui see on raske ette kujutada ühte ilma teiseta.

Aga see pole veel kõik kunsti tehnikaid ja tööriistu. Jälgige ja retoorilised küsimused. Nad ei nõua vastust, kuid see muudab lugeja arvan. Võibolla see on teada, et kõik kõige kuulsam neist: "Kes on süüdi?" ja "Mida ma peaksin tegema?".

See on vaid põhilised kunsti tehnikaid. Lisaks neile võime eristada parceling (vara jagamine), synecdoche (kui ühe numbri asemel kasutatakse mitmuse), anafoor (sarnane alguses lausete), pisaravool (korrata oma lõpud), litotes (väiksemana) ja hüperbool (vastupidi, liialdus) parafraas (kui sõna asendatakse lühikirjeldus. Kõik need vahendid on võimalik kasutada nii luule ja proosa. Kunstiline tehnikate luuletus, näiteks lugu, ei ole põhimõtteliselt erinevad.