Kozlovski, Mihhail Ivanovitš: elulugu, fotod, skulptuurid

Kozlovskiy Mihail Ivanovitš on üks suurimaid skulptorid on Vene klassitsismi, kelle töö on läbi imbunud kõrgete ideaalide valgustusajastu, ere emotsionaalsus ja ülbe humanism. Vastavalt kunstikriitika alguses XIX sajandil igas tema teosed, "paljastab palju kujutlusvõimet, tundeid, omanäolised ja master poolt autor."

Mihail Ivanovitš Kozlovski - skulptor, kõik Vene kunstnikud, kes elasid ehk lühima, vaid ka kõige säravam elu. Erilist huvi on looja põhjustas vanad müüdid ja märkide Venemaa ajalugu. Neile, leidis ta ideaale, mis on olulised mitte ainult tema kaasaegsed, vaid ka tulevastele põlvedele.

Kozlovski, Mihhail Ivanovitš: elulugu

Tulevane kuulus skulptor sündinud 1753 perekonda trompetist kambüüs laevastiku üks äärelinnas Peterburi merele. Siin ta veetis oma lapsepõlve aastat.

Aastaselt üksteist (1764) Kozlovski, Mihhail Ivanovitš igavesti lahku kodust ja vanemate avalduse õpilaste arvu liitus Peterburi Kunstiakadeemia. Sel ajal Euroopa kunsti - skulptuuri, arhitektuuri, maali - tähtaeg ning järk-järgult arenenud klassitsismi. Targemaid esindaja see trend kunstis oli silmapaistev vene skulptor Kozlovskiy Mihail Ivanovitš.

Lühike elulugu skulptor:

• .: 1773 lõpetas akadeemia kuldmedaliga;
• 1774-1778 gg.: Resideerib Roomas akadeemilise piirist;
• 1780.: Marseilles Kunstiakadeemia andis talle tiitli akadeemik;
• 1784-1785 gg.: Hukati marmorkuju Katariina II kujul iidse tarkusejumalanna Minerva on võitmas populaarsust ja tunnustust kaasaegsete (kehastunud hariduse kontseptsiooni ideaalne monarh - tark seadusandja ja Defender Isamaa);
• alguses 1788 uuesti saata välismaale (Pariis) õppida;
• 1790.: Kozlovskiy Mihail Ivanovitš naaseb koju, loob skulptuurid idülliline tsükli;
• 1796-m tekitab ulatusliku sarja skulpturaalne visandid teemal Trooja sõda, see kogu perioodi iseloomustab otsida monumentaalsus, uusi funktsioone, millest sai üks komponente edasi kunstniku tööd;
• ajavahemikul 1799-1801 kallal monument ülem A. V. Suvorovu ta austanud Vene armee hiljutine võit Itaalia kampaania;
• 1802. Kozlovskiy Mihail Ivanovitš prime elu ja annet äkki sureb.

Ta oli algselt maetud Smolenski õigeusu kalmistul. Aastal 1931, matmise teisaldati Aleksandr Nevski klooster kohta Lazarevskoye kalmistu

Kozlovski, Mihhail Ivanovitš: skulptuur

Tema teosed - staturnaya plastist reljeefid, monumentaalskulptuuri ja hauakivid - on läbi imbunud sügav emotsioon ja ülev humanism.

Stiilis oma tööd oluliselt mõjutada esteetika Prantsuse skulptuur XIVIII sajandil. Neist tuntumad on: ausamba A. V. Suvorovu Peterburis, skulptuuri "Samson rebimine lõvi suu" (kaunistab nüüd üks Peterhof purskkaevud), "Istuv tüdruk" (Talvepalee) ja "Hymen", loodud korral abielu Constantine Pavlovitš (nagu on praegu Talvepalee) on kujutatud inimene, tehtud uuring inimese anatoomia.

Kuulus oma bareljeefid: "tagasipöördumine Regulus Carthage", "Camille, vabastades Rooma Keldid" (asub Peterburis, Marble Palace), "veresauna Stories", "Polycrates", "Amor", "Mercury ja nümf", " Apollo "(leitud muuseumi Alexander III).

varakult

Algperioodil loovuse peateema tööde skulptor teema on civic tõttu, julgust, eneseohverdus ja meelekindlus.

Kozlovskiy Mihail Ivanovitš kangelased nende reljeefid teeb silmapaistev tähemärki ajalugu Vana-Rooma, mis nime Isamaa ja ühise hea inimeste ohverdavad ennast. Sellised tema töö "Regula hüvastijätt kodanikega Rooma" (1780) ja "Camille kõrvaldab ärrituse Rooma" (1781).

Hill ja ülevaatlik pilt, selgus kompositsioon, ettevaatust ja selgus read ja vormid - omadusi, mis eristavad töö, mis Kozlovskiy Mihail Ivanovitš töötas alguses loomeperioodi. Skulptuur täiesti harmoneeruvad arhitektuuri hoone, ehitatud stiilis varaklassitsism.

Harmony skulptuur ja arhitektuur

Eriti harmooniline ühendus kahe kunsti - skulptuuri ja arhitektuuri - avaldub krohv reljeefid loodud kontserdisaalis Katariina Park (Tsarskoje Selo). Autor paviljon, mis on tehtud stiilis küps klassitsismi, on George. Quarenghi (1783-1788). Reliefs ühine teema - muusika. Orpheus mängib lüüra taltsutatakse metsloomade Apollo, mängides muusikat, võlusid kõrva Ceres; Muse kunstinäituse atribuudid - näiteks krundid, mis pööranud tähelepanu Kozlovski, Mihhail Ivanovitš. Wizard (varase reljeefid) erinevad rütmilise struktuuri tasakaalustati kompositsioon sile kontuurid ja suursugune toredusega pilte. Kõik need funktsioonid aitavad luua paviljoni unikaalne muusikaline atmosfäär.

Statue Catherine II

Suur kuju keisrinna Katariina II kujul iidse tarkusejumalanna, Minerva (Vana-Rooma) poolt loodud skulptor aastatel 1784-1785. Keisrinna on varju iidse vahevöö ja kroonib kiivrit (jumalanna atribuudid). Ta juhib ühe käega lamades tema jalad trofeed, mis sümboliseerivad võidu saavutanud seda. Teine keisrinna hoiab kerimist see avaldati "heaolu tema teemad seadusi. Nii kehastab oma idee täiuslik monarh - tark seadusandja ja Defender Isamaa - Kozlovskiy Mihail Ivanovitš, skulptuurid, mis templi imetlust ideid valgustusajastu.

"Vigil Aleksandra Makedonskogo"

Marmorkuju, tehtud 1780. aastad, on keeruline semantiline allegooria. Pilt kuulsusrikas kangelane antiikajal oli ka aluseks skulptor kehastavad ideaale hariduse - haridus tegevuse teadmiste ja tahte kõvadus.

Plastic lahendus koostis ja kujud kiirgavad vaimus vaikne ülevus ja üllas lihtsus. Joonis eri raskusastmega ja proportsionaalsuse sile uputuse kuju ja kontuurid.

noore mehe keha, sest see on uinutava stuupor, tema lihased nagu "kustutada" parimatest marmorist jäätunud kate, peas toetub oma kätt tema põlve. Aga eksitus selle aluseks tunne rahu ...

visandid

Erinevaid säilinud jooniseid, millest enamik on ettevalmistav visandid tulevikus skulptuurid, jälgida nende seost põhirõhk kapten - vahemikus ja -teemadel (mütoloogia, Piibli evangeeliumi), on vahend kunstilise väljenduse ideid.

Aga mitmed joonised Kozlowski võib pidada sõltumatuks, täielik graafiline teoseid. Nende hulgas on loodud 1792 m "Surm Hippolytus" ja "Theseus jätab Ariadne." Kriitikud välja draama ja emotsionaalne intensiivsus, mis "hingata" neid töid.

"Polycrates"

Ajavahemik 1788 Kuni 1790 esimene skulptor taas Pariisis, kus ta läks omandada uusi teadmisi ja kogemusi. Selle tulemusena tohutu vool muljed sündmustest tingitud revolutsiooni teha tema ees, sündis uus inspiratsiooni, uusi teemasid ja.

Revolutsiooniline Paris skulptor lükatakse idee teha lugu ajaloo Vana-Kreeka Polycrates surma Samos türann. Legend skulptor Polycrates kätte alusena loomise mingi allegooriline vastus kaasaegse üritusi. Paber peegeldub kunstniku soov rikastada kujundlikku keelt kunsti. Tee veelgi märgatavam. Tema skulptuur, "Polycrates" vaataja edastatakse kirglik janu vabaduse, kannatusi ja piinav tunne doom kangelane.

kehastus vaimne puhtus

1792-m üks tähelepanuväärne töö on lõpetatud - ilus kuju "Uinuv Amor" (marmor). Autor loob suurepärase idülliline ja ühtlustatud viisil.

Selle vaste meeleolu on loodud väike kuju "Psyche" (marmor 1801) pilt, mis kehastab vaimse puhtuse, nostalgia legeerimata, õnnelikku lapsepõlve.

"Samson rebimine lõvi suu"

Kevadel 1800 parim vene meistrid toodi uuendab Big Peterhof kaskaadi. Töö viidi läbi kuue aasta jooksul.

Keskne koht kava, millega esineti loodud Kozlovski - "Samson rebimine lõvi suu." Loomisel autor skulptuur kasutati pärines tagasi aega Peeter allegooria, kus Piibli Samson identifitseeriti St. Sampson, kes 18. sajandil peeti pühak Venemaal. 1709., tähistamine tema mälu (27 juunil) Vene kuulsusrikas võit võitis üle rootslaste kuulsa Poltava lahing. Kunsti Peeter I Samson oli personifikatsioon võidukas vene ja lõvi (keskne pilt Rootsi vapp) esindatud alistas Rootsi kuningas.

Suures skulptuurid kujutatud energiline, kuid vaoshoitud liikumine võimas Samson keha. Pöördudes ruumis spiraal, koole keha nii, et Titanic pinges lihaseid on selgelt nähtavad, järsult tõmmake jalg ja pea norgus, kangelane mõlema käega rebimine lõvi suu.

Teadlased on õigesti märkinud lähedust skulptuur Michelangelo kunsti. Aga ideoloogiline ja kujutlusvõimega sisu rühm, sügav patriootlik tunne, mis sisaldub tema töö Kozlovski, Mihhail Ivanovitš (foto skulptuur on tõend, et), et tähelepanelik vaataja on üsna erinevad kaja - emakeel vene keelt palju imetlust kodumaiste südamega - traditsioonid.

Teemad Vene ajaloo

Teemasid riiklike ajalugu on kõige põnevam sihtkoht teoste skulptor. Teises pooles 1790 lõi ta kuju "Prince Jacob Dolgoruki ärarebimismurd kuningliku dekreet" ja "Hercules ratsa." Enamik täielikku pühendumist pilti luua kõrge julgust ja vaimne aadel realiseeritud skulptor tema monument ülem A. V. Suvorovu (St. Petersburg, 1799-1801).

Eluaegne võidukas monument

Sümboolne pilt piltlikult ülistades Venemaa ja selle suure ülem - loodud nii Kozlovskiy Mihail Ivanovitš monument Suvorov.

Töö algas ajal elu kangelane. Aastaselt seitsekümmend generalissimus tegi kogu maailmas populaarsust, võrratu ajaloos kangelaslik üleminek Vene armee üle Alpide. 63 võitleb Vene olnud ühtegi kaotust, vaenlase 619 bännerid konfiskeeriti võitjad. Kuulsad Itaalia reis on Vene sõjalise ja strateegilist talent Aleksandra Suvorova unfading au.

Ülesanne skulptor Kozlovski oli luua elu võidukäik monument. Tellimus konditsioneeritud teema: ei tegutse pikka kangelaslik elu suur ülem, ei originaalsusega oma vaimse pilt, vaid kasutab Itaalia kampaania pidi kajastuma skulptuuri.

Portree keeles allegooria

Ja skulptor uuesti pöördus allegooria keeles. Light figuur saledam ümaral pjedestaal - noor vapper sõdalane armor, täis jõudu ja tormasid edasi. See on pilt Rooma sõjajumal Mars. Žest parempoolse, kellel on koostatud mõõk on erakordne määramiseks. Intensiivselt kõrvaldati varjatud tagasi. Ilus mehine nägu, uhkelt tõsta oma pead, järeleandmatu usaldust ja vallutavad tahet, meisterlikult üle joonisel - see idealiseeritud pilt loodud skulptor sõjajumal.

Tema sõdalane kilp kaantest taga altar, mis on Sardiinia ja Napoli kroon ja Tiaara. Sümboolne tähendus sellest pildist on, et Vene relvade järelevalve all Suvorov on Itaalia kampaania huvide kaitsmiseks kolme riigi esindajad.

Külgedel altari asub naisekujudes sümboliseerib parim inimese voorused: loodan, usu ja armastuse.

Esiküljel on pjedestaal on pilt ületanud loorber ja palmioksaga - sümbol Commonwealth geenius sõja ja rahu.

Hero Shield tugineb sõda trofeed - tuum, relv bännereid. Tara ümber monument on seotud ketid plahvatav pomme.

Allegooriline tähendus võib leida iga detail skulptuuri. Ja silt pjedestaal: "Prince Itaalia krahv Suvorov Rymniksky" ütleb kes kujundas monument.

Kõrge sisemine tõde

Paber Kozlowski ainult ähmaselt märgatav portree sarnaseks lõi ta allegooriline idealiseeritud pilt armastatud folk kangelane.

Pikliku proportsioonid nägu, sügaval asetsevad silmad, suur nina ja tüüpiline lõik seniilne, kergelt sissevajunud suu pronksist sõjajumal kaasaegsed tunnustatud tunnused suure üldiselt.

Sarnasus on väga udune ja kauge, välimised portree täpsus ei ole selgelt prioriteediks oli looja skulptuur. Ohverdamata usaldusväärsust portree, andis ta kõigutamatu tahet ja kõikevõitev jõud Suvorov. Kozlowski keeles allegooria - in samastada sõjajumal - ja idealiseeritud pilt kangelased suure vene ülem aegade. Ja see - kõrge sisemine tõde tema töö.