Kunst ja meelelahutusKunst

Style Impressionism: maalid kuulsate kunstnike

Euroopa kunst 19. sajandi lõpus oli rikastatud tekkimist modernistlik liikumine maal. Hiljem selle mõju levis muusika ja kirjanduse. Seda nimetati "Impressionism", nagu põhineb peen muljeid kunstnik, pilte ja meeleolusid.

Päritolu ja ajaloo üksikjuhul

Mitmed noored kunstnikud teisel poolel 19. sajandil, moodustatud rühm. Neil oli ühine eesmärk ja huvid kattuvad. Kesk seda oli ettevõtte tööks looduses, ilma seinad töökoda ja erinevate piirangutega. Tema maalid, nad püüdsid edasi vastuvõtlikkus, mulje valguse ja varju. Maastikud ja portreed kajastama liidu hinge universumis, välismaailmaga. Nende maalid - tõsi luule värve.

1874. aastal näitus selle grupi kunstnikud. Maastik Claude Monet ' "mulje. Sunrise "lõpetas lühidalt kriitik, kes oma ülevaates esimest korda nimetatakse neid kunstnikke Impressionistid (Prantsuse mulje -« mulje ").

Eeldused sündi impressionism stiilis maalid esindajatekoja mis varsti leida uskumatu edu, oli töö renessanss. Loovus Hispaanlased Velazquez El Greco, Turner inglise, Constable pöördumatult mõjutanud prantsuse, kes olid asutajad Impressionism.

Outstanding esindajad stiilis Prantsusmaal sai Pissarro, Manet, Degas, Sisley, Cezanne, Monet, Renoir ja teised.

Impressionism maalikunstis filosoofia

Kunstnikud, kes on kirjutanud selles stiilis, ei seadnud endale ülesandeks juhtida tähelepanu sotsiaalsetele probleemidele ja mured. Oma töös leida lugusid teemal päev, see on võimatu saada moraalset või inimese ilmnenud vastuolud.

Maalid stiilis impressionism suunatud edastamiseks hetkeline tuju, arengu värvid salapärane iseloomu. Töödes on ainult positiivne algus, pimedus vältida impressionism poolel.

Tegelikult Impressionistid ei viitsinud läbi mõelda lugu ja üksikasjad. Peamine tegur oli, et juhtida ja kuidas kujutada ja edasi meeleolu.

maalid kirjalikult tehnikat

Märkimisväärset erinevust akadeemilise stiili maali ja tehnika Impressionistid. Paljud neist lihtsalt keeldus meetodeid, mõned on tundmatuseni muutunud. Seda uuendusi nad on teinud:

  1. Hüljatud circuit. Ta asendati tema lööki - väike ja kontrasti.
  2. Peatatud kasutades palett segamise värvides. Nad olid toonis, et täiendavad teineteist ja ei nõua Kirjakooste toota teatud tagajärjed. Näiteks kollase - lilla.
  3. Lõpetanud maalida must.
  4. Täiesti mahajäetud töö töötubades. Kirjutas ainult asukoha, et oleks lihtsam tabada hetk, pilt, tunne.
  5. Kasutage ainult värvi hea kattevõime.
  6. Ärge oodake, kuni uus kiht on kuiv. Värske määrdub kanti kohe.
  7. Me oleme loonud rea töid jälgida muutusi valguse ja varju. Näiteks "haystacks" Claude Monet.

Muidugi ei ole kõik artistid täpselt eriti impressionism stiilis. Maalid Edouard Manet, näiteks ei ole kunagi osalenud ühises näitused, kui ta teda kui üksikelamu kunstnik. Edgar Degas töötas ainult töökojas, kuid kvaliteet tema teosed ei ole kahjustatud.

Esindajad Prantsuse Impressionism

Esimene näitus Impressionistid on dateeritud 1874. Pärast 12 aastat olen läbinud oma viimast kokkupuudet. Esimene töö selles stiilis võib nimetada "Eine murul" Manet pintsliga. See pilt oli esitatud "Salon des keeldub". Ta oli tervitatud ebasõbralikud väga erinevad akadeemilise kaanonid. Sellepärast Manet muutub joonis mille ümber ringi läheb järgijad seda stiili suunas.

Kahjuks kaasaegsed ei olnud teretulnud seda stiili, impressionism. Maalid ja maalikunstnike olemas mittenõustumise ametlik kunst.

Järk-järgult esiplaanile kollektiivse maalikunstnikke välja Klod Mone, kes hiljem muutuvad nende juht ja peadirigent ideoloog Impressionism.

Klod Mone (1840-1926)

Loovust kunstnik võib kirjeldada kui hümn Impressionism. See oli tema, kes esimese loobunud kasutamise must värv pilte, viidates asjaolule, et isegi varjus öö ja on eri värvi.

Maailm maalid Monet - blur, ulatusliku lööki, vaadates, mida saate kogeda terve hulk värvid päeval ja öösel mängud, hooajad, harmoonia sublunary maailmas. Hetk, mis on takerduda voolu elu, mõista Monet ja impressionism on. Pildid, kas ta ei omanud materjali, nad on läbi imbunud laternana ja õhuvoolu.

Claude Monet loodi hämmastav töö, "Gare Saint Lazare", "Roueni katedraal" sari "Charing Cross Bridge" ja paljud teised.

Ogyust Renuar (1841-1919)

Creation Renoir luua mulje erakordne kergus, õhuline oluline. Krunt on sündinud justkui kogemata, kuid on teada, et kunstnik hoolikalt läbi mõelda kõik etapid nende tööd ja töötas hommikust õhtuni.

Eripäraks Renoir kunst on kasutada glasuur, mis on võimalik ainult siis, kui kirjalikult õli maalid. Impressionism teostes kunstniku ilmne iga insult. Man tajub osakeste looduse, nii paljude maalide alastust.

Renoir lemmik ajaviide oli naisi kõigis oma atraktiivne ja ahvatlev ilu. Portreed eriline koht loominguline elu kunstnik. "Vihmavarjud", "Tüdruk Fan", "lõunasöögil Euroopa paadisõit" - ainult väike osa hämmastav maalikogu Auguste Renoir.

Georges Väävel (1859-1891)

Loomise protsessi maalid Väävel seotud teaduslik põhjendus teooria värvi. Valgus ja õhk tõmmatakse põhineb sõltuvus peamisi ja täiendavaid värve.

Vaatamata sellele, et J. Väävel on esindaja lõppfaasis Impressionism ja tema tehnikat on suuresti erinev asutajad, see lihtsalt muudab kasutades määrdub luululised objektiivses vormis, kaaluda ja mida võib näha ainult kaugusel.

Meistriteosed kunsti võib nimetada maali "Pühapäeva õhtupoolikul", "Can-Can", "The Model".

Esindajad Vene impressionism

Vene Impressionism pärines peaaegu spontaanselt, segada palju mõju ja tehnikaid. Kuid vundament, samuti prantsuse, oli live-protsessi nägemine.

Vene impressionism kuigi neid hoiti omadused prantsuse, kuid eriti asjaolu hinge ja riigi tehtud olulisi muudatusi. Näiteks lumi või Põhja nägemus maastiku väljendatakse ebatavaline art.

Venemaal vähe töötanud kunstnikud stiilis impressionism, värvimine neid meelitada silma tänaseni.

Impressionistlik periood võib kindlaks töö Valentin Serov. Tema "Tüdruk Peaches" - selgemaid näide selle stiili ja standard Venemaal.

Maalid Konstantin Korovin võluma oma värskuse ja consonance puhtaid värve. Peamine teema töö esitajaga on inimese kujutis looduses. "Põhja Idyll", "The Boat", "Fedor Shalyapin" - hele verstaposti tegevuse Korovin.

Impressionism kaasajal

Praegu on see trend kunst on saanud uue elu. Selles stiilis, mõned kunstnikud kirjutada oma maalid. kaasaegne impressionism See eksisteerib Venemaa (Andre Con), Prantsusmaal (Laurent Purcell), Ameerikas (Diane Leonard).

Andre Kohn on silmapaistvamaid esindaja uue impressionism. Tema õlimaalid, silmatorkav oma lihtsuses. Kunstnik näeb ilu tavalisi asju. Looja kohtleb palju asju läbi objektiivi liikumist.

Akvarell teoseid Laurent Parcel kogu maailm teab. Tema teoste seeria "Strange World" ilmus kujul postkaardid. Imeilus, särav ja sensuaalne, nad on hingemattev.

Nagu 19. sajandil, praegu tugevust kunstnik jääb plein-air maali. Tänu tema elab igavesti impressionism. Maalid kuulus kunstnikud ikka inspireerida, muljet ja inspireerida.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 et.delachieve.com. Theme powered by WordPress.