Ajalugu vitraaži Venemaal ja maailmas. Valmistamise kunsti vitraazhi

Sõna "vitraažid" on tõlgitud ladina "klaas". Teda peetakse üheks kõige rafineeritud ja eriline liiki kunsti, rikas oma ajaloo ja tulemuslikkuse tehnikat. Lühiajalugu päritolu vitraaži ütleb lugejad artiklis.

Taust vitraazhi

Õpetaja, mis räägib vitraaži lastele klassiruumis, alustage algpõhjustega selle päritolu. Tekkimist esimese tsivilisatsioonide seotud palju avastusi. See oli siis, ja hakkas tootma klaasist. Aja jooksul õppisin, et muuta see värviline ja kasutatud kaunistada erinevaid esemeid. Iga kultuur oli oma eriti selliste prillid:

• Sumerite kaunistatud katused nende templid.
• Egiptlased ja spiraaltihendid klaasist nendest valmistatud värvitud laevad.
• Roomlased ja kreeklased olid spetsialistid tootmise antiik vaasid ja tassid dekoratiivsed elemendid ja palju ehteid.

Kõik need avastused pärinevad alguses teisel aastatuhandel eKr. Alles pärast tuhat aastat süürlased on õppinud puhuda klaasi ja see tekitas ajaloo vitraaži arengut.

Välimus esimesest vitraazhi

Ajaloos välimus vitraaži ei ole märgitud täpset kuupäeva. Aga me teame, et Christian ajastu sai esimene kasutada värvi klaasi valmistamiseks lihtsaid pilte. See koos kitt paigaldatud plaat või kaunistatud aknad. Ja tekkega esimese templid nende arengut on saanud Bütsantsi vitraaži. Kiitev luuletusi ja kirjeldused klaasist kompositsioonid olid populaarsed luuletajad neljanda või viienda sajandi. Sel ajal, vitraaži kinnitunud jumalikku tähendust ja valgus neid läbivate võrreldi vaimu tagasi.

Ajalugu arengu

Kahjuks meie aega ja ei ole jõudnud kümnenda sajandi vitraažaknad kogu riigi. Nad saab otsustada ülejäänud fragmendid ja salvestiste luuletajaid. Kuid tulevikus selline kunst on laialt levinud ja arengu kõigis riikides. Mõelgem lugu päritolu vitraažaknad, muutus stiile ja tehnoloogia iga ajastu.

Romanesque vitraazhi

Lugu vitraaži ütleb meile, et romantika tekkinud üheteistkümnenda sajandi olid endiselt asjakohased sajandit. Nad sai esimene klassikaline vitraažaknad, kus pilt oli moodustunud tükid värvilisest klaasist ja metalliioonide profiili.

Olemas romaani vitraaži:

• võiks endale lubada, mitte kõik kõrge hind, sest sulamine ja klaasi puhumine tehnika oli väga raske ja aeganõudev;
• seal olid mõned meistrid hanke õhuke klaas lehed ja spetsialistid otsest joonistus mustrid, mis kasvas kvaliteedi romaani vitraažaknad;
• tootmiseks ühe paneeli võttis üle saja erineva tükki iga, mille kuju ja värvi;
• vitraaži käesoleva perioodi iseloomustab vead nagu villide, ebaühtlane, marrastused, kuid see ei riku nende välimust, ja teeb neile erilist ja armas omal moel.

Masinate tootmine romaani vitraaži:

• alustada kapten võttis puidust pinnale ja tema joonisel toodud tema tulevase meistriteos;
• Seejärel iga elemendi struktuuris valitud slaididele (kuju ja suurus);
• fragmendid kanti soovitud liiki värvimine värvi pärast vallandati ahjus konsolideerida muster;
• mosaicking toimus kogu pilti kasutades kitsas raamide pliid;
• kui akende neil päevil olid suured (umbes kuus meetrit), suurema tugevuse ja stabiilsuse suuremast kompositsioon koosneb mitmest väiksemast paneelid.

Meistriteoste romaani ajastu:

• Kristuse pea Veyssemburgskogo Abbey Alsace;
• kompositsiooni nelja Vana Testamendi prohvetid Augsburg katedraal;
• "Ascension Kristuse" Augsburgi katedraal;
• "Ristilöömine ja ülestõusmine" aknad katedraali Poitiers;
• kolm vitraažaken Kolmainu katedraali Chartres.

Gooti vitraazhi

Ajaloo vitraaži (Gooti) sai alguse 1144. Abbot Sergius ehitamise ajal kiriku Saint-Denis, täis mitmeid vertikaalne aken medaljonid. Peamine erinevus romaani stiilis kompositsiooni oli asjaolu, et iga medaljon esile oluline hetk ajaloos.

Omadused gooti vitraažaknad:

• katedraalid hakkas arvu suurendada akende nende registreerimist gooti stiilis;
• See arhitektuur on kiiresti populaarsust kogunud ja töötati Inglismaal ja Prantsusmaal;
• vitraaži viimast korda andis tempel pimedus, mis on seotud kurja, ja samal ajal suurepärane vaimsus, suletud palju valgust; see suhe oli täiuslik ja läbi müstiline tähendus;
• lõpuks küllastunud värvid punane ja sinine on järk-järgult asendada kergem, et toimus sees nii palju kui võimalik kerge;
• muutunud ning liiki aknaavad;
• France leiutanud uue tehnikaga täpsustus - Grisaille, kelle sisuliselt seisneb asjaolus, et valgus, kiirguse vitraazhi paigutati pimedasse mahukad alad, lastes neil valgustus; Aja jooksul mitmeid meetodeid selle stiili muutus veelgi.

Kõige kuulsam vitraažaknad, mis on tehtud klassikalises gooti stiilis, mis asub katedraali Chartres. See on lihtne jälgida harmoonia majesteetlik aknad, sünge arhitektuuri ja interjööri mõiste. Voolu suur hulk kiirte pimeduses, ja pimedus annab uimastamise ja põnev mõju - see on ilu gooti. Ka katedraali on omapära, kus hiljem levis kogu maailmas - on akna ladina rist muster. Nad tutvustasid elu Virgin. Ja aknad, pistikupesad kujutab Kristuse ja Neitsi Maarja.

Vitraažaknad renessanss

Uue laine kultuuri, sealhulgas arhitektuuri, tekitas selline kohutav sündmuste sõda ja katk. Autor viieteistkümnenda sajandi inimesed on peatunud panna kiriku esimese koha ja läks ilmalik eluviis. See on väga mõjutanud edasist arengut vitraaži.

Omadused vitraažaknad renessanss:

• hulgaliselt paremat tehnikat toimivad klaasil;
• oli üsna leiutise hõbevärvi oluliselt suurendanud genereeritud piltide;
• värvid kantakse vahetult klaasi, siis on võimalik saada erinevaid ebatavaline toone;
• pilte vaadata mahukam ja särav;
• Prantsusmaa ja Itaalia on peamised keskused tootmiseks vitraažaknad;
• moes medaljonid, mitte rohkem kui kolmkümmend sentimeetrit, nad on muutunud sümbolid ajastu.

Näiteid Renaissance värviti:

• akna Firenze katedraal Itaalia meistrid;
• akende kloostri Kenigsfeldene;
• vitraažaknad kabelis Besserer Ulm Minster.

Värvitud kõrgrenessansi

Kuni kuueteistkümnenda sajandi vitraaži kapten toodetud klassikalise skeemi kuni seal olid sellised meistrid nagu Raphael, Leonardo da Vinci, Michelangelo. Neil oli suur mõju maailma kultuuri, sealhulgas ajaloo kunst vitraaži Venemaal.

Omadused vitraažaknad High Renaissance:

• kuna enamik meistrid vitraaži olid itaallased ja nad said autorid uusi suundumusi;
• kunsti ajastust Ühendatud realism Euroopa elemente dekoratsiooniga mahukad vormid;
• See töötati välja uus klaas töötlemise masinad, muuta see läbipaistvamaks ja selge;
• lisaks hõbedat ja leiutas punane söövitava;
• Master hakkas eelistavad värvilahendused ja ei moonuta vormid ja pildid sensuaalsuse;
• avad aknad laiendati veelgi ja jõudis hiiglaslike.

Näitena vitraažaknad High Renaissance:

• "Tree of Jesse" Beauvais;
• tohutu aknad katedraal Brüsselis;
• "Väljasaatmine Heliodorus Temple" katedraali Gouda.

Kuueteistkümnenda sajandi peetakse viimase prime vitraaži keskajal. Lisaks klaasi tehnoloogia ja joonistamise mustrid on muutunud väga kiireid edusamme. Kahekümnendal sajandil oli suur mõju meetodeid projekteerimise värvitud.

Ajalugu välimus vitraaži Venemaa

Vene vitraaži ei eksisteeri kuni XIX sajandil. Ainult rikkad inimesed nautida toonud välismaalt meistriteosed. Asi on selles, et kohalikud kirikud ja katedraalid ei kuulu vitraaži ja kultuuri tervikuna ei ole vaja seda kunsti vormis. Nad ilmusid ja kohe populaarsust kogunud läbi teoste Euroopa meistrid.

Ajalugu vitraaži Venemaa:

• XVII sajandil - tekib esimest vitraazhi;
• XVIII sajandil - stagnatsioon arengus mitte kasumlikkus;
• alguses XIX sajandil - järkjärguline levik pilte tehtud värvilisest klaasist, vene kultuur;
• keset XIX sajandil - aktiivne kasutamine vitraaži; Keiser ja teised rikkad inimesed on võtnud vastu Euroopa moe ja hakkas neid kasutada kaunistada oma kuulutused; Seejärel värviti ja kirikud;
• lõpuks XIX sajandi - ehitatud palju seminare kunstilistel oskus, samuti maali ja koolitundides;
• esimesel poolel XX sajandil - vitraaži kunsti hakkas vähenema tänu väljasuremist juugendstiilis ja hiljem, sest puhkenud Teine maailmasõda;
• keset XX sajandi - vitraaži taaselustamist nõukogude kultuuris on unikaalne toode, mis erineb varasema maalid tema omapära ja ebaselgust.

Kuulsad vene vitraažaknad:

• vitraaži kaunistamiseks Aleksander Nevski kirik;
• Chapel in Tsarskoje Selo;
• Vene Geograafia Seltsi Peterburis;
• "Ascension Kristuse" Püha Iisaku katedraal.

Vitraaži: minevik ja tänapäev

Võttes arvesse ajaloolisi pool liikide värvitud eri ajastute, ma kasutasin pöörduda kaasaegse kunsti. Vitraažaknad meie aja seal, et anda ruumi spetsiaalse glamuuri ja stiili. Palju klaas tegemise tehnikat, arengu kavandamise ja mood on muutunud võti hetked uute liiki kunsti.

Modern liiki vitraazhi:

• Liivapritsitööd värvitud - klaasi koostis, mis on valmistatud lõhketööde tehnikat ja sellega seotud audio ühise teema. Made kogu pind, mis tavaliselt ühe värviga.
• Mosaiikvitraazhile - koosneb osakestest umbes sama suur, sarnanedes mosaiik. See võib olla taustal või esiplaan.
• Inkrusteeritud vitraazhi - picture loodud individuaalsele klaasikilde soovitud kuju ja värvi, tavaliselt ilma täiendused.
• Kinnistamist - klaasist, mille koosseisu kogutakse, aglomee- üksteisega asendis käima. Isegi seda tüüpi kuuluvad vpekanie teatavate välismaa elemente lõplik pilt.
• Praimimiseks värvunud - koosneb klaasist kaetud kontuuri kujutis käima. Iga detail on täis erilist värvi või lakiga.
• Söövitatud värviti - kogum prille toodetud söövitamise teel tehnoloogia ja omavahel ühe tähendusega.
• Jooteseadmed vitraaži - koosneb värvilisest klaasist fikseeritud juhtima raami ja suletud liigeste kohalt. Vanim tehnikat, mis jõudis isegi keskajal.
• Tahk värviti - kokkupanekul lehe klaasist, mille tahud mis on eelnevalt eemaldatud. Teine võimalus - on kasutada kohapeal ja poleeritud klaas.
• Ühendatud vitraazhi - kompositsioon, samaaegselt sisaldavad mitut liiki vitraaži. See tehnika aitab saavutada hämmastavaid tulemusi, et teha tõeliselt originaalne meistriteosed.

Tiffany vitraaži

Lewis Tiffany oli asutaja omaenda stiili ja tehnikat luua vitraaži, mis sai populaarseks üle kogu maailma. Ta on väga pikka aega tööd materjalide valik, ja mis kõige tähtsam - selle kohta, kuidas parandada klaasi, nagu keskaegsed meetodid ei sobi. Mis juhtus töö tulemuse, täiesti varju jootmiseks vitraaži. Mis on erinev sellest tehnikat teistest ja miks ajaloos Tiffany vitraažaknad on kõige mainekama, lähemalt.

Olemas Tiffany stiilis:

1. Värv. Heledus on alati olnud väga oluline kriteerium Lyuisa Tiffani töötamisel vitraaži. Ta püüdis saavutada võimalikult rikkust ja originaalsust värvi kasutamist. Mõnikord Master segatud värve ja mõnikord panna ühe (või isegi mitu) klaas peal teine.
2. Materjal. Kvaliteet - see on tunnuseks kohustuslik andmete vitraaži. Enne vitraaži on alati läbinud range testimise, peavad need olema ilma defektide ja ühtlase pinna.
3. Realism. Magistriõppe tööd olid nii keerukad, keeruline, täis detaile ja värve, et need on sageli võrreldes maali.
4. Technology. Seost klaasi toimus läbi vaseriba. Kuna ta oli suurem kui klaas ise, lint volditud serva, nurga üheksakümmend kraadi. Lõpetas elemendid on omavahel seotud ja rakendada tina paatina.
5. Kõrge hind. Selline töö on väga kallis, ja võib leida ainult erakogudes, Briti ja Ameerika muuseumide ja katedraalid.

Veidi enne oma surma, Lewis (1933), tema firma suletud, kuid siiski Tiffany tehnikat peetakse üks parimaid ja töö - meistriteos kunsti.